如有的同学只是为了擦而擦，没有擦的目的性，更不用说擦的技巧性了。还有的过于放得开，没有结构形体意识，将形体破坏的过多，这样就不利于下步的深入，甚至还会一定程度的阻碍深入步骤的速度，等。那么就擦这个重要的技法，结合容易出现的问题，总结出的经验和技巧分享给大家。

首先，在理解擦这一技法的时候，要理解其本质：不论你用什么工具擦，我们都可以理解为塑造物体，要把擦的纸巾、纸笔等理解为画笔的功能，为什么要确定这样的意识。

举个简单的例子，如果你理解为像铅笔一样对画面进行塑造、对细节进行刻画，从意识层面你就不会出现将画面擦平，去过多的破坏形体，去肆意的不按照形体结构来塑造导致不必要的问题出现，所以要正确的理解，给自己一个正确的心理暗示，你就会更好的利用这个技法，你说呢？

其次，我们要清楚画面为什么要擦呢，擦有什么好处呢？

1、统一调子，如果用在暗部，则会让暗部更虚、更统一。

2、擦会更加柔和的表现过渡，使效果细腻。

3、节省时间，画面如果需要大面积的颜色，线条就有点慢尤其对于考试，我们可以擦画结合，大面积的色块快速铺开，再辅助排线，调子就足够丰富。

4、加重调子，一些地方，铅笔画的不够重，或者需要加强、卡点，我们可以用力去擦，使调子加重，也可以将画面中大的黑白灰关系拉开。

5、快速拉开素描关系，用纸巾擦会把线条模糊掉，可以将画面中的黑白灰关系、素描的虚实关系迅速拉开，从而使静物变得更有立体感，层次也更加丰富。

6、对质感的塑造，比如画丝绸的时候就需要表现其轻盈、通透的效果就不适合过多的排线表现出的厚重感，要结合擦表现丝绸的顺滑。

最后，擦的时候要注意的点：要建立起较强的结构、体积意识，擦的时候要围绕结构、体积、块面擦，不能毫无章法的乱擦。暗面、灰面通常需要擦的地方比较多，亮部一般为过渡衔接，需要少量的擦，结合排线来塑造亮部。

擦的时候不能用力过度，将纸的纹理破坏掉，那么画面效果就不容易出来，深入也会收到影响，同样如果擦的过多画面效果容易腻。

总结：擦是个非常重要的技法，也是非常常用的技法，但是对于所有技法而言使用都要有个度，擦揉也一样，不能过度依赖也不能不用，要理解其本质，恰到好处的利用会使你的画面出彩不少。